در هنر فرفورژه هیچ محدودیتی وجود ندارد .

تاریخچه فرفورژه

تاریخچه فرفورژه از گذشته تا امروز در ساختمان و دکوراسیون

فرفورژه، هنری اصیل و ماندگار در دنیای فلزکاری است که از قرن‌ها پیش تا امروز جایگاه ویژه‌ای در معماری و دکوراسیون داشته است. زمانی فقط نشانه‌ای از شکوه قصرها و عمارت‌های سلطنتی بود، اما حالا در خانه‌های مدرن، باغ‌ها و حتی نمای ساختمان‌ها نیز دیده می‌شود. در این مقاله، از تاریخچه شکل‌گیری فرفورژه تا کاربردهای امروزی آن در ساختمان و دکوراسیون داخلی را با هم مرور می‌کنیم.

پیدایش فرفورژه و ریشه تاریخی آن

فرفورژه یا همان آهن کوبیده‌شده، یکی از قدیمی‌ترین هنرهای فلزکاری در جهان است. ریشه واژه‌ی فرفورژه (Fer Forgé) از زبان فرانسوی گرفته شده و به معنای «آهنی است که با حرارت و چکش شکل داده شده است». این نام به‌خوبی نشان می‌دهد که جوهره این هنر در قدرت دست آهنگر و حرارت آتش نهفته است.

نخستین نشانه‌های استفاده از فرفورژه را می‌توان در تمدن‌های باستانی بین‌النهرین، مصر و ایران یافت؛ جایی که انسان برای اولین‌بار توانست فلزات را از دل سنگ‌ها استخراج کرده و با استفاده از آتش و ابزار ابتدایی، آن‌ها را به شکل‌های دلخواه درآورد. در ابتدا، فرفورژه بیشتر برای ساخت ابزار کشاورزی، سلاح و دروازه‌های محافظتی به کار می‌رفت، اما به‌تدریج جنبه‌ی هنری پیدا کرد.

در دوران باستان، آهنگران به‌نوعی هنرمند محسوب می‌شدند؛ زیرا هر قطعه‌ای که با دستان آن‌ها ساخته می‌شد، منحصر‌به‌فرد بود. چکش‌کاری مداوم بر فلز داغ، به آهن حالت نرم و فرم‌پذیر می‌داد و این امکان را فراهم می‌کرد تا نقش‌هایی چون گل، برگ، شاخه و منحنی‌های ظریف بر روی درب‌ها و نرده‌ها ایجاد شود.

با گسترش تجارت و تبادل فرهنگی، این هنر از شرق به اروپا راه یافت.

امروزه، اگرچه ابزارها و روش‌های ساخت فرفورژه مدرن‌تر شده‌اند، اما فلسفه و روح این هنر همان است: ترکیب قدرت فلز با لطافت طراحی دستی. همین ویژگی باعث شده فرفورژه در طول قرن‌ها، از یک مهارت صنعتی ساده به نمادی از هنر اصیل در معماری و دکوراسیون تبدیل شود.

فرفورژه در دوران باستان

در دوران باستان، فرفورژه نه‌تنها یک مهارت فنی بلکه نوعی هنر و نماد قدرت بود. در آن زمان، آهن یکی از کمیاب‌ترین و ارزشمندترین فلزات به شمار می‌رفت و تسلط بر فرآیند حرارت دادن و شکل‌دهی آن، نشان‌دهنده‌ی دانش فنی و هنری بالای جوامع باستانی بود.

نخستین شواهد تاریخی از استفاده از آهن چکش‌خورده یا همان فرفورژه، به حدود ۱۵۰۰ سال پیش از میلاد مسیح در تمدن‌های باستانی مانند هیتی‌ها، مصریان و ایرانیان باستان بازمی‌گردد. این تمدن‌ها با استفاده از کوره‌های ابتدایی و دم‌های دستی، توانستند فلز را تا دمایی بالا حرارت دهند و سپس با چکش‌کاری، آن را شکل دهند.

در آن دوران، فرفورژه بیشتر برای ساخت ابزارهای جنگی و زینتی استفاده می‌شد. شمشیرها، نیزه‌ها، زره‌ها و دروازه‌های بزرگ شهرها اغلب از آهن چکش‌خورده ساخته می‌شدند. اما نکته جالب این است که در بسیاری از آثار به‌دست‌آمده از کاخ‌ها و معابد باستانی، تزئینات فلزی با طرح‌های هنری پیچیده نیز دیده می‌شود؛ که نشان می‌دهد فرفورژه از همان ابتدا جنبه‌ی زیبایی‌شناسی هم داشته است.

در ایران باستان، استادکاران فلزکار به‌ویژه در دوران مادها و هخامنشیان، در ساخت درب‌های فلزی، حفاظ‌ها و تزئینات کاخ‌ها از آهن فرفورژه استفاده می‌کردند. نقوش الهام‌گرفته از طبیعت، مانند گل و برگ و طرح‌های هندسی، در آثار به‌جا مانده از تخت جمشید و معابد باستانی دیده می‌شود. این هنر بعدها در دوران ساسانیان به اوج رسید و پایه‌گذار سبک ایرانی در آهنگری تزئینی شد.

در مصر باستان، فرفورژه بیشتر در طراحی درب‌های معابد، پنجره‌های سنگی و وسایل تشریفاتی کاربرد داشت. مصریان از فلزات قیمتی مانند برنز و طلا در کنار آهن استفاده می‌کردند تا آثار خود را چشم‌نوازتر کنند.

در یونان و روم باستان نیز فرفورژه به عنوان نشانه‌ای از قدرت و ثروت مورد استفاده قرار می‌گرفت. در کاخ‌های رومی، دروازه‌های عظیم با نقش‌های فرفورژه، نماد شکوه و امنیت بودند. رومی‌ها حتی از این هنر در ساخت نرده‌ها، پنجره‌ها و وسایل تزئینی داخلی بهره می‌بردند.

با گذشت زمان، مهارت‌های آهنگری تکامل یافت و فرفورژه از کاربردهای نظامی و دفاعی به حوزه‌های معماری و دکوراسیون وارد شد. در واقع، دوران باستان نقطه‌ی آغاز تبدیل آهنگری ساده به هنر فرفورژه تزئینی بود؛ هنری که بعدها در قرون وسطی به شکلی گسترده در سراسر جهان گسترش یافت.

 دوران طلایی فرفورژه در قرون وسطی

قرون وسطی را می‌توان دوران شکوفایی و بلوغ واقعی هنر فرفورژه دانست. در این دوران، فرفورژه از یک مهارت صنعتی ساده به هنری پرجزئیات، ظریف و پرارزش تبدیل شد. استادکاران آهنگر نه‌تنها ابزارهای کاربردی می‌ساختند، بلکه با ظرافت و دقتی مثال‌زدنی، آثار هنری با طرح‌های پیچیده و چشم‌نواز خلق می‌کردند که هنوز هم در بسیاری از بناهای تاریخی اروپا باقی مانده‌اند.

در قرن دوازدهم تا پانزدهم میلادی، به‌ویژه در اروپا، با گسترش سبک معماری گوتیک، فرفورژه جایگاه ویژه‌ای در طراحی ساختمان‌ها پیدا کرد. در این دوره، درب‌های فرفورژه کلیساها، پنجره‌های آهنی تزئینی، نرده‌های فرفورژه و حفاظ‌های هنری ساخته می‌شدند که هرکدام تلفیقی از استحکام و زیبایی بودند.

آهنگران اروپایی در این دوران با استفاده از دم‌های دستی و کوره‌های ذغالی، فلز را تا دمای بالا حرارت می‌دادند و سپس با چکش‌کاری‌های دقیق، اشکال مارپیچی، برگ، گل و طرح‌های هندسی را روی آهن ایجاد می‌کردند. نتیجه‌ی کار، محصولی بود که هم محکم بود و هم از لحاظ بصری بسیار زیبا و چشم‌نواز.

در فرانسه و ایتالیا، فرفورژه به اوج هنر خود رسید. در شهرهایی مانند پاریس و فلورانس، استادان فرفورژه آثار ماندگاری ساختند که امروزه در درب‌های کلیساها و کاخ‌های تاریخی هنوز هم دیده می‌شوند. این آثار معمولاً با نقوش گیاهی، صلیب‌ها و اشکال مارپیچی تزئین می‌شدند که در سبک گوتیک کاملاً رایج بود.

پیشنهاد می کنیم این مطلب را هم مطالعه کنید.
حفاظ پنجره فرفورژه بهتر است یا ساده

در همین زمان، فرفورژه از کلیساها و قصرها فراتر رفت و وارد خانه‌های اشرافی شد. نرده‌های فرفورژه، درب‌های ورودی و حفاظ‌های پنجره تبدیل به نشانه‌ای از موقعیت اجتماعی و ذوق هنری صاحب‌خانه شدند. هرچه طرح پیچیده‌تر و ظریف‌تر بود، ارزش هنری و مالی آن نیز بیشتر محسوب می‌شد.

در انگلستان و آلمان نیز فرفورژه با سبک‌های متفاوتی رواج داشت. در انگلستان، طرح‌ها بیشتر ساده و کاربردی بودند، در حالی که در آلمان، فرفورژه با جزئیات زیاد و خطوط منحنی طراحی می‌شد. همین تفاوت‌های منطقه‌ای باعث شد سبک‌های متنوعی از فرفورژه در سراسر اروپا شکل بگیرد.

 تحول طراحی فرفورژه در رنسانس

با ظهور عصر رنسانس، هنر فرفورژه از حالت صرفاً کاربردی به جنبه‌ای هنری و تزئینی تغییر کرد. فرم‌های پیچیده‌تر، گل و برگ‌های برجسته و خطوط منحنی در طراحی‌ها دیده شد. این دوران نقطه عطفی در تاریخ طراحی فلزات تزئینی بود.

 فرفورژه در معماری ایران

هنر فرفورژه در ایران قدمتی طولانی دارد و بخش مهمی از معماری سنتی و مدرن کشور ما را شکل داده است. هرچند فرفورژه در ایران ریشه‌اش به سبک‌های اروپایی بازمی‌گردد، اما در گذر زمان با ذوق و سلیقه ایرانی ترکیب شد و به سبک منحصر‌به‌فرد خود دست یافت.

در معماری سنتی ایران، استفاده از آهن و فلزکاری بیشتر جنبه کاربردی داشت، ولی با ورود هنر فرفورژه، این فلزکاری به یک عنصر تزئینی و هنری تبدیل شد. از درهای ورودی مسجدها، نرده‌های بالکن، حفاظ پنجره‌ها، درب حیاط و گل درب‌ها گرفته تا انواع حفاظ دیوار، همه نمونه‌هایی از کاربرد فرفورژه در معماری ایران هستند.

یکی از ویژگی‌های بارز فرفورژه در ایران، تلفیق طرح‌های سنتی ایرانی با تکنیک‌های مدرن فلزکاری است. طرح‌های گل و بوته، نقش‌های اسلیمی، هندسی و خطوط منحنی، همگی در قالب حفاظ‌ها و درب‌های فرفورژه به نمایش درمی‌آیند. این طراحی‌ها علاوه بر زیبایی بصری، باعث می‌شوند حفاظ‌ها و درب‌ها هویت فرهنگی و تاریخی خود را حفظ کنند.

در شهرهای تاریخی مانند اصفهان، شیراز و یزد، هنوز هم نمونه‌های درخشان فرفورژه دیده می‌شود که نه تنها جنبه کاربردی دارند بلکه به عنوان یک اثر هنری شناخته می‌شوند. این نمونه‌ها اغلب در درب‌های ورودی خانه‌های سنتی، پنجره‌ها و حتی نرده‌های راه‌پله‌ها دیده می‌شوند.

با ورود تکنولوژی‌های جدید فلزکاری، فرفورژه در ایران تحولی عظیم پیدا کرده است. امروزه صنایع فلزی مانند صنایع فلزی یاور متال با ترکیب هنر سنتی و فناوری مدرن، حفاظ‌ها و درب‌های فرفورژه تولید می‌کنند که هم زیبایی دارند و هم مقاومت و دوام بالایی. رنگ‌آمیزی کوره‌ای، برش لیزری و طراحی سه‌بعدی از جمله تکنیک‌هایی هستند که کیفیت و ظرافت محصولات فرفورژه ایرانی را به سطح بالاتری رسانده‌اند.

فرفورژه در معماری ایران علاوه بر جنبه تزئینی، نقش مهمی در ایمنی ساختمان‌ها و زیباسازی محیط شهری دارد. حفاظ‌های فرفورژه نه تنها از ورود غیرمجاز جلوگیری می‌کنند، بلکه جلوه‌ای زیبا به نمای ساختمان‌ها می‌بخشند و بخشی از هویت فرهنگی معماری ایرانی را حفظ می‌کنند.

به همین دلیل، فرفورژه در معماری ایران همواره یک هنر زنده بوده و همچنان جایگاه ویژه‌ای در طراحی ساختمان‌ها و فضای شهری دارد. این هنر ترکیبی از زیبایی، امنیت و اصالت تاریخی است که نسل‌های آینده هم آن را پاس خواهند داشت.

 ورود فرفورژه به ساختمان‌های مدرن

ورود فرفورژه به ساختمان‌سازی، نقطه عطفی در تاریخ معماری جهان بود. در ابتدا، فرفورژه فقط برای ساخت ابزارهای ساده، میخ، قفل و وسایل تزئینی کوچک استفاده می‌شد، اما با پیشرفت آهنگری و رشد صنعت ساختمان، این فلز شکل‌پذیر و مقاوم به‌تدریج وارد طراحی‌های معماری شد.

در قرن هجدهم و نوزدهم، معماران اروپایی به دلیل مقاومت بالا، انعطاف‌پذیری و قابلیت شکل‌دهی فوق‌العاده آهن فرفورژه، شروع به استفاده از آن در ساخت درب‌ها، نرده‌ها، بالکن‌ها و حتی ستون‌های تزئینی کردند. فرفورژه به‌سرعت جای خود را در طراحی نمای ساختمان‌ها، قصرها و ویلاهای اشرافی باز کرد.

استفاده از درب فرفورژه در ورودی ساختمان‌ها نه تنها جلوه‌ای مجلل و کلاسیک ایجاد می‌کرد، بلکه به‌دلیل دوام بالا در برابر رطوبت، زنگ‌زدگی و ضربه، یکی از گزینه‌های برتر در معماری آن زمان به‌شمار می‌رفت. در همین دوران بود که نرده‌های فرفورژه راه‌پله، بالکن و پنجره نیز رواج پیدا کرد و به نمادی از ظرافت و استحکام در طراحی بناها تبدیل شد.

با صنعتی شدن کشورها و توسعه فناوری‌های جدید در جوشکاری و رنگ‌آمیزی، فرفورژه وارد مرحله‌ای تازه شد. روش‌های جدید مانند رنگ پودری الکترواستاتیک، کوره‌ای و پوشش ضدزنگ باعث شدند محصولات فرفورژه عمر طولانی‌تر و نگهداری آسان‌تری پیدا کنند. این پیشرفت‌ها راه را برای استفاده گسترده‌تر فرفورژه در ساختمان‌های مسکونی، تجاری و اداری باز کرد.

در ایران نیز از اواخر دوره قاجار و به‌ویژه در دوران پهلوی، فرفورژه به‌عنوان نمادی از تجمل و معماری مدرن وارد خانه‌ها و ساختمان‌ها شد. درب‌های فرفورژه با نقش‌های گل و بوته و حفاظ‌های پنجره با طرح‌های اسلیمی، جلوه‌ای خاص به ساختمان‌های ایرانی بخشیدند. از آن زمان تا امروز، این هنر نه‌تنها حفظ شده بلکه با فناوری‌های روز ترکیب شده است.

امروزه در صنایع فلزی پیشرفته مانند صنایع فلزی یاور متال، از فرفورژه برای تولید درب پارکینگ، درب حیاط، نرده پله، حفاظ پنجره، نرده تراس و حفاظ دیوار استفاده می‌شود. این محصولات علاوه بر زیبایی، مقاومت بالایی در برابر شرایط جوی و ضربه دارند و با طراحی‌های متنوع (از کلاسیک تا مدرن) قابل سفارش‌اند.

 کاربرد فرفورژه در دکوراسیون داخلی

فرفورژه فقط برای نمای بیرونی یا ساخت درب و نرده نیست؛ این فلز هنرمندانه در دکوراسیون داخلی هم نقش مهمی ایفا می‌کند. در خانه‌های امروزی، از فرفورژه برای تزئین فضاهای مختلف مثل سالن پذیرایی، اتاق خواب و حتی آشپزخانه استفاده می‌شود.

به‌عنوان مثال، آینه‌ و شمعدان فرفورژه، پارتیشن‌های فلزی، میز و صندلی با پایه‌های فرفورژه‌ای و حتی قاب‌های تزئینی روی دیوار، از جمله مواردی هستند که زیبایی و اصالت خاصی به فضا می‌بخشند. فرفورژه به‌دلیل قابلیت فرم‌پذیری بالا، می‌تواند در سبک‌های متنوعی از کلاسیک تا مدرن طراحی شود.

پیشنهاد می کنیم این مطلب را هم مطالعه کنید.
آشنایی با گل فرفورژه

یکی از مزایای مهم فرفورژه در دکوراسیون داخلی، دوام بالا و هماهنگی با رنگ و متریال‌های دیگر مثل چوب، شیشه و سنگ است. ترکیب فلز فرفورژه با نورپردازی مناسب می‌تواند جلوه‌ای گرم و چشم‌نواز به فضا بدهد. به همین دلیل، در طراحی داخلی لوکس و صنعتی، استفاده از این عنصر فلزی بسیار محبوب شده است.

 نقش فرفورژه در طراحی درب و نرده

فرفورژه در طراحی درب و نرده نه‌تنها نقش تزئینی دارد بلکه یکی از مهم‌ترین عوامل تأمین امنیت ساختمان است. درب‌های فرفورژه با طرح‌های پیچ‌خورده و گل‌دار، هم ظاهری شیک و هنری دارند و هم در برابر فشار، سرقت و شرایط جوی بسیار مقاوم هستند.

در طراحی درب حیاط و درب پارکینگ فرفورژه، می‌توان از الگوهای مختلف مانند طرح‌های کلاسیک اروپایی یا مدل‌های مینیمال مدرن استفاده کرد. این تنوع باعث شده تا فرفورژه هم برای ساختمان‌های لوکس و ویلایی مناسب باشد و هم برای مجتمع‌های مسکونی و اداری.

از طرفی، نرده‌های فرفورژه برای راه‌پله، تراس، بالکن و پشت‌بام گزینه‌ای بی‌رقیب محسوب می‌شوند. این نرده‌ها علاوه بر زیبایی، استحکام بالایی دارند و با رنگ‌های کوره‌ای یا پودری الکترواستاتیک پوشش داده می‌شوند تا در برابر رطوبت و زنگ‌زدگی مقاوم بمانند.

کارخانه‌هایی مانند صنایع فلزی یاور متال در کرمان با بهره‌گیری از فناوری‌های جدید در جوشکاری، برش CNC و رنگ‌آمیزی کوره‌ای، درب‌ها و نرده‌های فرفورژه را با کیفیت بالا و طراحی دلخواه مشتری تولید می‌کنند.

 تفاوت فرفورژه سنتی و مدرن

فرفورژه در طول تاریخ دستخوش تغییرات زیادی شده است. در گذشته، فرفورژه سنتی کاملاً به‌صورت دستی و با چکش‌کاری در کارگاه‌های آهنگری ساخته می‌شد. هر قطعه حاصل ساعت‌ها کار دقیق و مهارت استادکار بود. طرح‌ها معمولاً شامل گل‌وبوته‌های سنتی، پیچ‌و‌خم‌های نرم و الگوهای الهام‌گرفته از طبیعت بودند.

اما امروزه، فرفورژه مدرن با استفاده از فناوری‌های نوین مانند دستگاه CNC، لیزر و قالب‌سازی صنعتی تولید می‌شود. این روش‌ها باعث افزایش سرعت تولید، دقت بالا و امکان اجرای طرح‌های پیچیده‌تر شده‌اند. از نظر ظاهری، فرفورژه مدرن بیشتر به سمت طراحی مینیمال، خطوط صاف و اشکال هندسی ساده گرایش دارد که برای معماری مدرن بسیار مناسب است.

در حالی‌که فرفورژه سنتی حس اصالت، گرمی و هنر دست را منتقل می‌کند، فرفورژه مدرن بیشتر بر عملکرد، نظم و هماهنگی با معماری امروزی تمرکز دارد. با این حال، ترکیب این دو سبک نیز در طراحی‌های امروزی بسیار دیده می‌شود — مثلاً درب فرفورژه‌ای با نقش سنتی اما رنگ مدرن یا نرده‌ای کلاسیک با فرم هندسی ساده.

مزایای استفاده از فرفورژه در ساختمان

  • مقاومت بالا در برابر ضربه و زنگ‌زدگی

  • قابلیت طراحی در مدل‌های کلاسیک و مدرن

  • ماندگاری طولانی در شرایط آب‌و‌هوایی مختلف

  • رنگ‌پذیری و قابلیت بازسازی آسان

  • افزایش جذابیت بصری ساختمان

آینده فرفورژه در صنعت و ساختمان

صنعت فرفورژه در حال تجربه یکی از بزرگ‌ترین تحولات خود است. روزگاری فرفورژه فقط هنر دست استادکاران آهنگر بود، اما امروز با ورود فناوری‌های هوشمند، دستگاه‌های CNC، پرینترهای سه‌بعدی فلز و رنگ‌های پیشرفته الکترواستاتیک، این صنعت وارد مرحله‌ای نو شده است. آینده فرفورژه دیگر فقط در زیبایی خلاصه نمی‌شود، بلکه به سمت ترکیب هنر، فناوری و کارایی بالا پیش می‌رود.

در صنعت ساختمان، فرفورژه به دلیل استحکام، دوام و قابلیت فرم‌پذیری بالا، همچنان یکی از پرطرفدارترین متریال‌هاست. اما آنچه آینده را متفاوت می‌کند، استفاده از الگوهای دیجیتال در طراحی درب و نرده فرفورژه است. نرم‌افزارهای طراحی سه‌بعدی اکنون این امکان را می‌دهند که قبل از ساخت، تمام جزئیات طرح را به‌صورت مجازی ببینید و بر اساس سلیقه یا سبک معماری ساختمان خود تنظیم کنید.

از سوی دیگر، رنگ‌آمیزی‌های کوره‌ای، پودری الکترواستاتیک و پوشش‌های ضد خوردگی جدید باعث شده‌اند که محصولات فرفورژه عمر طولانی‌تری پیدا کنند و در برابر باران، رطوبت و آفتاب مقاوم بمانند. این فناوری‌ها، هزینه نگهداری را کاهش داده و در عین حال جلوه لوکس درب‌ها و نرده‌ها را حفظ می‌کنند.

یکی دیگر از جنبه‌های مهم آینده فرفورژه، ادغام آن با طراحی‌های مدرن و مینیمال است. در گذشته فرفورژه بیشتر با طرح‌های پرجزئیات و کلاسیک شناخته می‌شد، اما حالا در ساختمان‌های مدرن، خطوط ساده و اشکال هندسی در کنار رنگ‌های مات و براق به چشم می‌خورند. این تغییر سبک نشان‌دهنده انعطاف بالای فرفورژه و توانایی آن در سازگاری با سلیقه‌های جدید بازار است.

همچنین پیشرفت در جوشکاری دقیق، برش لیزری و مدل‌سازی کامپیوتری باعث شده تولیدکنندگان بتوانند طرح‌هایی خلق کنند که پیش‌تر فقط در ذهن طراح وجود داشت. شرکت‌هایی مانند صنایع فلزی یاور متال در کرمان با استفاده از همین فناوری‌ها، در حال ساخت درب‌های فرفورژه، نرده‌های پله، حفاظ‌های دیواری و پنجره‌هایی هستند که هم از نظر ظاهری چشم‌گیرند و هم از نظر فنی بسیار مقاوم.

در آینده نزدیک، انتظار می‌رود هوش مصنوعی و سیستم‌های طراحی خودکار نیز به کمک صنعت فرفورژه بیایند. تصور کنید نرم‌افزاری که بر اساس نوع ساختمان، رنگ نما و سلیقه شما، بهترین طرح حفاظ یا درب فرفورژه را پیشنهاد دهد. این همان جهتی است که صنعت فرفورژه در حال حرکت به سمت آن است — ترکیب هنر، فناوری و شخصی‌سازی کامل.

به طور کلی، آینده فرفورژه در صنعت ساختمان روشن‌تر از همیشه است. با تکیه بر کیفیت ساخت، زیبایی بصری و فناوری‌های نوین رنگ و طراحی، این هنر-صنعت همچنان یکی از مهم‌ترین عناصر در ساخت‌وساز، امنیت و زیبایی فضاهای مسکونی و تجاری باقی خواهد ماند.

و در ایران، شرکت‌هایی مانند صنایع فلزی یاور متال با حفظ اصالت هنر فرفورژه و بهره‌گیری از فناوری‌های روز دنیا، گام بلندی در جهت تولید محصولات فرفورژه‌ای با دوام، زیبا و مطابق با استانداردهای جهانی برداشته‌اند.

 صنایع فلزی یاور متال؛ ادامه‌دهنده مسیر هنر فرفورژه

صنایع فلزی یاور متال در کرمان با سال‌ها تجربه در طراحی و تولید درب فرفورژه، نرده، حفاظ دیوار و پنجره، ادامه‌دهنده راه استادان این هنر اصیل است. این مجموعه با استفاده از فناوری روز و اجرای طرح‌های سفارشی، زیبایی و امنیت را هم‌زمان برای مشتریان خود به ارمغان می‌آورد.
برای مشاهده نمونه‌کارها یا ثبت سفارش، به سایت یاور متال مراجعه کنید.

دیدگاه ها بسته شده است